Категории

Букет подсолнухов картина

Сюжет простой — подсолнухов букет

Продажа картин с доставкой по всей России

Картины подсолнухи (55)

«До краёв наполняя землю, в чернозёмных степных полях - на прямых и высоких стеблях - рать подсолнуховая - Ах!» (Алексей Клоков). А вы знаете сколько «Подсолнухов» у Ван Гога»? Одиннадцать! Почему так много? Ну, во-первых, художник всё никак не был полностью удовлетворён результатом, он писал подсолнухи вновь и вновь. Искал ТО САМОЕ верное соотношение света и тени, гармонию масляных мазков на холсте. Ну а, во-вторых, Ван Гог просто любил этот солнечный цветок и считал его «своим». Простой, благодарный, верный, дружелюбный – вот он какой, этот подсолнух, любимец пчёл и детворы. Те из художников, кто решался в своём творчестве обратиться к подсолнуху, выбирали, как правило, два пути. Они либо выезжали на природу, в поля и там рисовали вольные, прекрасные подсолнухи в море зелени. Либо собирали букеты и так появлялись картины с подсолнухами в вазе, подсолнухи на картине, лежащие на скатертях, и другие яркие, контрастные натюрморты. Подсолнухи на картинах хороши ещё и тем, что совершенно нетребовательны к обстановке и интерьеру. Холсты маслом с подсолнухами великолепно смотрятся в минималистских монохромных интерьерах. И не менее прекрасно – в богато убранных гостиных и пышных спальнях. В столовой репродукции с подсолнухами – будут сочным пятном. А в офисе – добавят красок рабочему дню, повысят настроение и работоспособность.

Источник: http://www.fabrika-kartin.ru/shop/category/485/

Букеты Подсолнухи обои, картинки, скачать 30 обои на рабочий стол. Красивые бесплатные фотографии

Клод Моне «Букет подсолнухов», 1880

Метрополитен Музей, Нью-Йорк

Импрессионизм

Знаменитый французский живописец Клод Моне, один из главных создателей импрессионизма создал у уникальное произведение искусства . Он учился и набирался опыта у великих мастеров, которые передали ему все свои секреты и навыки. Художник много работал на природе, пытаясь передать весь её колорит и яркость красок на холст. Он умел и любил работать с красками, создавая уникальные творения и шедевры в живописи. Картина написана маслом на холсте.

Главный герой картины – это подсолнухи, которые стоят в вазе. Они отливают всеми оттенками жёлтого, красного и оранжевого. Гладя на них, виден явный жёлтый цвет, но присмотревшись внимательнее, начинается оригинальная игра красок. Этого трудно добиться, только великим личностям это под силу.
Цветы располагаются в разных направлениях, что символизирует природную сущность растения, оно тянется к солнцу и свету. Удивительно то, что ни один цветок не похож на другой, приглядевшись можно увидеть, что они совершенно разные, также как и мы люди. Моне создаёт неповторимые блики на стенах, которые отбрасывают подсолнухи. Это говорит о том, что они несут миру положительную энергетику и свет даже в самой безвыходной ситуации.
Ваза слишком мала для этих цветов и в жизни мы вряд ли бы уместили в неё этот букет, ну и пусть, думает Моне, он показывает этим, что она только второстепенный экземпляр, так для колорита. Пропорции на полотне абсолютно противоречат друг другу, но тем и привлекательна эта гениальная работа мастера. Подсолнухи занимают всё пространство картины, не оставляя больше места ни для чего другого. Они герои и им принадлежит весь мир.

Это великая работа художника, которая была признана талантливой только после его смерти.

Тэги: Claude_Monet,импрессионизм,искусство,картины,Моне,цветочный_натюрморт

Источник: https://greatartists.ru/buket-podsolnuhov/

Картины подсолнухи (55)

Картина "Подсолнухи", Клод Моне, 1881 - описание

Описание картины:

Подсолнухи - Клод Моне. 1881. Холст, масло, 101х81 см


   На протяжении всей своей жизни Клод Моне с большим трепетом относился к цветам. Ярчайшим тому доказательством является сад в Жеверни, созданный его руками, который до сих пор принимает посетителей, превратившись из любимой усадьбы в знаменитый дом-музей.

   Ещё одним неоспоримым подтверждением привязанности живописца к цветам – это, конечно, его картины.

   «Подсолнухи» были написаны Моне в 1881 году. Букет жёлтых подсолнухов, поставленных в узкую высокую вазу на фоне размытого фона – сюжет натюрморта незатейлив, но каково воплощение!

   Моне отказывается от чётких линий, предпочтя им неровные волнистые мазки, создавая форму и очертания лишь цветом. Такая техника неизменно создаёт движение, делая работу живой и динамичной. Стиль мастера всегда отличался свободой, лёгкостью, воздушностью и реалистичностью, независимо от того, что он воплощал – будь то жанровая сцена или натюрморт.

   Удивительно, но в такой статичный жанр живописи, как натюрморт, он смог вдохнуть столько жизни, что кажется, будто подсолнухи тянут свои головки к солнцу, а их лепестки трепещут на ветру.

   Ещё одна отличительная черта техники мастера – использование контрастных цветов, которые в сумме дают нужный колорит. Если присмотреться к изображению цветков, то можно заметить, что лепестки выписаны красными, жёлтыми, оранжевыми оттенками, но сделав пару шагов от картины, они сливаются в богатую жёлтую палитру, которая так реалистично воплощает подсолнухи. Каждый цветок в вазе не похож на другой, неповторим и уникален, у всех разная форма, поворот головки, размер.

   Внимательный зритель может заметить, что в картине есть некое несоответствие в пропорциях – не может такая узкая ваза вместить в себя большую охапку подсолнухов. Но в этом весь Моне, ему важно было показать великолепие подсолнухов, а все остальные детали имеют лишь второстепенное значение.


Другие картины Клода Моне

Источник: https://muzei-mira.com/kartini_francii/1825-kartina-podsolnuhi-klod-mone-1881-opisanie.html
Еще интересное порево